Die Geschichte hinter der spontanen Dokumentaraufnahme von Mashid Mohadjerin

„Es war 2016. Ich war im Rahmen eines persönlichen Projekts über Frauen und die Widerstandsbewegung im Nahen Osten im Jordangraben unterwegs (an diesem Tag mit einer weiblichen Aktivistenorganisation namens Machsom Watch). Die Gruppe besteht aus israelischen Aktivistinnen, die die Checkpoints der israelischen Verteidigungskräfte im Westjordanland beobachten und dokumentieren“, erklärt sie.

Mashid ist ausgebildete Grafikerin und untersucht Themen wie Verdrängung, kulturelle Identität, Widerstand und Protest in ihrer Fotografie. Sie arbeitet mit Motiven und Publikationen auf der ganzen Welt zusammen. Diese Reise zum Jordangraben war Teil eines Kunstforschungsprojekts, das sich mittlerweile zur Doktorarbeit im Bereich Kunst weiterentwickelt hat, die Mashid an der Royal Academy of Fine Arts in Antwerpen, Belgien, weiterverfolgt.

„Diese Jungs sind Bauern. Sie sind Teenager, wahrscheinlich zwischen 13 und 16 Jahren. Ich sah, wie sie zusammen rauchten und plauderten, als wären sie in einer Filmszene. Aber als ich meine Kamera zur Hand nahm, liefen die meisten Jungs weg oder versteckten sich sogar. Sie wollten nicht beim Rauchen fotografiert werden! Nur der Junge in der Mitte blieb in genau derselben Pose vor der Kamera stehen. Obwohl sich die ursprüngliche Szene aufgelöst hatte, glaube ich immer noch, dass es ein starkes Bild ist, das die zusätzliche Bewegung einiger der Jungs einfängt, die versuchen wegzukommen oder sich zu verstecken.“

Um ihr Bild der jungen Bauern zu erfassen, verwendete Mashid ein Objektiv, das ihr relativ neu war. „Ich habe nur eine Aufnahme gemacht. Dafür nahm ich meine Canon EOS 5D Mark III und ein Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM Objektiv zur Hand, mit dem ich gerade erst angefangen habe. Die neuesten Objektive der L-Serie reagieren sehr schnell. Das ist für Fotokunst von entscheidender Bedeutung – in der man einen einzigen Moment festhalten muss. Wenn dein Objektiv nicht schnell genug reagiert, verpasst du diesen Moment.“

„Normalerweise arbeite ich lieber mit festen Objektiven, aber in diesem Fall gab mir der Zoom noch mehr Möglichkeiten, einen Moment, eine Szene oder einen Ausdruck festzuhalten, der innerhalb weniger Sekunden verfliegen kann. Du musst diesen Moment festhalten, bevor er weg ist.“

Dieses Bild ist typisch für den Dokumentarstil von Mashid, der auf offenherzigen Aufnahmen basiert, um „authentische menschliche Momente“ zu erforschen, wie sie selbst sagt. „Ich suche nach diesem Moment, in dem jemand sich nicht ganz bewusst ist, dass eine Kamera da ist – bevor das Motiv sich seiner selbst bewusst wird und seine Mimik oder Körperhaltung für mich als Fotografen anpasst. Ich mag, dass meine Bilder einen dynamischen Eindruck, aber auch ein Gefühl der Stille vermitteln – als ob die Zeit stillstehen würde. Das macht die Fotografie so einzigartig und so begehrt. Vielleicht liegt das an der Sehnsucht, einen Moment in der Zeit festhalten zu können.