Frauen aus der Filmbranche im Rampenlicht

Studien zeigen, dass Frauen in der Filmbranche immer noch deutlich unterrepräsentiert sind. Nur 20 % aller Regisseure, Autoren, Produzenten, Produktionsleiter, Editoren und Kameraleute, die in den USA an den wichtigsten 100 Filmen des Jahres gearbeitet hatten, waren Frauen. Es liegt auf der Hand, dass sich die Branche noch deutlich ins Zeug legen muss, um Frauen in ihren Reihen willkommen zu heissen. Dennoch gibt es Fortschritte.

2018 riefen The Photography Show & The Video Show die Kampagne „Women Who Photo & Film“ ins Leben, um die Aufmerksamkeit für die Arbeit von Fotografinnen und Filmemacherinnen zu erhöhen. In diesem Jahr fand die Show als virtuelles Event statt, an dem 21 Botschafterinnen teilnahmen.

Carys Kaiser hat in ihrer Karriere fast jeden Job der Branche bekleidet, von der Tonaufnahme bis zur selbst filmenden PD. Seit mehr als 17 Jahren arbeitet sie schon an TV-Produktionen in Grossbritannien und hat sich 2015 ein zweites Standbein als Drohnenfotografin geschaffen.

Heather Hughes verlor im Alter von drei Jahren ihr Gehör, aber das hat sie nicht davon abgehalten, eine Karriere als Videofilmerin zu beginnen und Reise-, Unternehmens- und Social-Videos sowie Hochzeiten zu filmen.

Regisseurin Ashleigh Jadee begann ihren Weg als Fotografin, bevor sie sich schliesslich den Bereichen Videografie, Produktion und Regie zuwandte. Ihre Spezialität sind Videos für die Musik- und Modebranche, darunter für Künstler wie Skepta, Wiley und Wretch 32.

Hier berichten die drei britischen Profis von ihren Erfahrungen als Frauen in der Filmbranche und geben Tipps für alle, die in ihre Fussstapfen treten möchten.

„Ich schaue mir alles Mögliche an“, sagt Kaiser. „Wenn ich einen kreativen Film drehe, stammt meine Inspiration vielleicht aus einem YouTube-Video, dass ich vor drei oder vier Jahren gesehen habe, oder aus Büchern, Zeitschriften oder einer Fernsehsendung.“

Auch die anderen Botschafterinnen von „Women Who Photo & Film“ sind für sie eine Quelle der Inspiration. „Jede Frau, die zu ihrer ganz eigenen Fotografie- oder Filmreise aufbricht, ist an sich schon inspirierend“, sagt sie.

Hughes bezieht ihre Ideen aus TV und Kino. „Ich liebe Sendungen wie Firefly“, sagt sie und bezieht sich dabei auf eine beliebte Science-Fiction-Serie. „Tatsächlich lasse ich mich auch stark von der Theorie hinter dem Fernsehen inspirieren, indem ich mir ansehe, wie dort gefilmt wird und welche Stimmung damit erzeugt wird.“

Wie Hughes liebt auch Jadee alte Filme und Musikvideos. „Ich nehme eine Szene oder einen bemerkenswerten Teil davon und verarbeite sie in meine Arbeit“, sagt sie. „Wenn die Geschichte im Vordergrund steht, greife ich auf meine persönlichen Erfahrungen zurück.“

Als Kaiser ihre Fühler in die Drohnenarbeit ausstreckte, wurde sie zunächst nicht ernst genommen. „Man sagte mir: ‚Das ist zu kompliziert. Das ist nichts für dich.‘ Da wurde mir klar, dass tatsächlich alle Berufe, in denen in arbeite, von Männern dominiert werden: Fotografie, Videografie, Film, Montage, Drohnenflug.“

„Aber ich glaube, dass sich das Blatt langsam wendet. Ich habe es nicht darauf angelegt, ein Vorbild für Frauen zu sein. Das ist einfach so passiert. Aber wenn ich so irgendjemanden, ob Mann oder Frau, dazu inspiriert habe, eine Drohne zu steuern, freut mich das.“

„Besonders im Bereich TV ist die Branche sehr männlich ausgerichtet“, sagt Hughes. „Ich nutze eine Broadcast-Kamera, die ich mir zum Teil besorgt habe, damit ich mit den Männern mitreden konnte. Manche Männer werfen mit technischen Begriffen um sich, was einige Frauen einschüchtert.“

Hughes verwendet für ihre Filmarbeiten eine Canon XF705. „Das ist eine solide Videokamera“, sagt sie. „Wenn ich Interviews filme, verwendet ich die Canon XF705. Der Autofokus ist unglaublich. Es ist, als hätte man das Studio immer dabei – einfach makellos.“

Bei ihren bisherigen TV-Aufträgen hat Kaiser die Canon EOS C300 Mark III und Canon EOS C500 Mark II verwendet. „Der Farbraum dieser Geräte ist den TV-Kameras anderer Hersteller weit voraus“, sagt sie. „Mit Canon sehen einfach alle Hauttöne toll aus.“

Kaiser, die in ihrer Karriere sowohl als Fotografin als auch als Videofilmerin tätig war, appelliert an alle, an sich selbst zu glauben. „Wenn man die Komposition bei Einzelbildern hinkriegt, dann kann man es auch bei Videos. Lerne die Regeln, und beginne dann, sie zu brechen, um deinen eigenen Stil zu finden.“

Gerade zu Beginn lassen viele junge Filmemacher und Filmemacherinnen sich auf unbezahlte Aufträge ein, um sich einen Namen zu machen und Kontakte in der Branche zu knüpfen, aber Kaiser mahnt zur Vorsicht. „Verkaufe dich nicht unter Wert. Ich habe das lange selbst getan, aber dann begonnen, den gerechten Lohn für meine Arbeit zu fordern. Jetzt fühle ich mich nicht nur besser, sondern meine Kunden wissen mich mehr zu schätzen.“

Hughes rät Neueinsteigerinnen, nicht aufzugeben. „Mir war nicht bewusst, wie viele Hochs und Tiefs ich erleben würde und wie schwierig es sein würde, die richtigen Beziehungen aufzubauen. Man muss sich ein ganz schön dickes Fell zulegen. Aber höre einfach auf deine Stimme und vergiss nie, was du tun möchtest.“

Jadees Rat für Brancheneinsteigerinnen lautet, sich ein Netzwerk aufzubauen, Leute zu treffen und am eigenen Selbstbewusstsein zu arbeiten. „Beziehungen sind das A und O“, sagt sie. „Ich war immer sehr schüchtern und hatte kein Selbstvertrauen, was mich daran hinderte, einfach loszuziehen.“

Angehenden Regisseurinnen rät sie, sich um ihre persönliche Entwicklung zu kümmern. „Du musst eine gute Menschenkenntnis besitzen und wissen, wie man sich am Set verhält, da alle Augen auf dich gerichtet sind. Konzentriere dich neben bezahlten Aufträgen auch auf Herzensprojekte, da du so zeigen kannst, was für eine Regisseurin in dir steckt.“

„Ich freue mich auf jeden meiner Aufträge“, sagt Kaiser. „Kürzlich habe ich mit Heather Small, Alexandra Burke und David Grant an ‚Songs of Praise – Gospel Singer of the Year‘ gearbeitet, aber heute war ein ebenso spannender Tag, weil ich einen Mann auf einem Hügel mit einem Bügeleisen filmen durfte. Ich habe einfach den besten Job der Welt. Das ist mein Highlight.“

„Mein Highlight ist das Gemeinschaftsgefühl, das mich mit anderen Filmemacherinnen verbindet“, sagt Hughes. „Ich habe meine Community gefunden. Sie macht Spass, und die Menschen sind einfach liebenswert.“

„Definitiv ein Highlight waren für mich die digitalen Homestorys für die Weihnachtskampagne von H&M 2018, bei denen ich Regie führen durfte“, sagt Jadee. „Es war einfach verrückt, weil meine Arbeit in meinem Einkaufscenter in Westfield und auf den riesigen Anzeigetafeln an der Oxford Street zu sehen war. Ein weiteres Highlight war mein erstes Videoshooting, da ich dabei zu der Erkenntnis kam, dass ich dieses Gefühl jeden Tag bei der Arbeit erleben möchte.“