Die Vergangenheit bewahren für die Gestaltung der Zukunft kommender Generationen.

Überall auf der Welt gibt es Orte und Objekte von unschätzbarem Wert, die die meisten von uns wohl niemals aus der Nähe sehen werden. Antike Artefakte, empfindliche Kunstwerke und Relikte, sicher verwahrt in abgedunkelten, klimatisierten Tresoren oder hinter dickem Schutzglas – die nur von geschulten Fachleuten berührt werden.

Und natürlich ist es von entscheidender Bedeutung, diese aussergewöhnlichen Zeugnisse unserer Kultur zu bewahren. Sie ermöglichen es uns nicht nur, weit in die Vergangenheit zurückzublicken und von den Zivilisationen zu lernen, die sie erschaffen haben, sondern auch ihren Weg durch die Geschichte nachzuverfolgen und zu verstehen, was daraus entstanden ist. Japan beherbergt zum Beispiel unzählige fragile Meisterwerke, die vor Hunderten von Jahren aus einigen der empfindlichsten Materialien geschaffen wurden – Papier, Seide, Blattgold. Das im Jahr 2007 gegründete Tsuzuri Project arbeitet gemeinsam mit der Kyoto Culture Association daran, modernste Canon Technologien einzusetzen und ultrahochauflösende Faksimiles dieser Schätze in Originalgrösse zu erstellen, damit die Originale sicher aufbewahrt werden können. 

Dutzende bedeutender Kunstwerke sind im Rahmen des Projekts durch die Hände gegangen – von jahrhundertealten Seidenrollen bis hin zu den filigransten Papierschirmen, von denen viele in den renommiertesten Museen der Welt zu sehen sind. Besonders ins Auge fallen zwei zusammenklappbare Papierschirme, die mit zarten Wolken aus Blattgold verziert sind. Das gesamte Leben des 16. Jahrhunderts entfaltet sich vor Ihren Augen. „Szenen in und um Kyoto“ – erstaunliche 2.485 Figuren, vom Adel bis zum einfachen Volk und allem, was dazwischen liegt. So erforderte die Anfertigung einer perfekten Kopie eines solch aussergewöhnlichen Kunstwerks eine ebenso aussergewöhnliche Technologie.

Eine speziell montierte Canon DSLR fotografierte das Kunstwerk; die Aufnahmen wurden anschliessend mit grosser Sorgfalt zusammengefügt und farblich korrigiert. Unter Verwendung eines imagePROGRAF- Grossformatdruckers wurden die feine Struktur und die antiken Farben auf Washi, einem japanischen handgeschöpften Papier, wiedergegeben, das von unseren Experten aus der Forschungs- und Entwicklungsabteilung für den Druck aufbereitet wurde. Schliesslich trug einer der angesehensten Handwerksmeister Japans, Hiroto Rakusho die charakteristischen Schwünge aus Blattgold auf.

Doch Japan ist nicht das einzige Land, das die Technologie von Canon auf diese Weise nutzt. In Madrid ist Factum Arte seit 25 Jahren ein Vorreiter im Bereich Technologie in Kunst und Konservierung und lässt dabei die Grenze zwischen digitaler und physischer Welt verschwimmen. „Kein Museum hat bisher die Oberfläche von Objekten erfasst“, erklärt Gründer Adam Lowe. „Aber wir hielten dies für einen entscheidenden Faktor.“ Sie stellten fest, dass Kunstwerke nur allzu oft fotografiert – ja sogar geröntgt – wurden und dadurch lediglich als Bild dokumentiert wurden. Aber die komplexe Welt ihrer Oberflächen wurde vernachlässigt, obwohl sie so viele wichtige Informationen enthielt.

Und während die meisten im Rahmen des Tsuzuri-Projekts nachgebildeten Artefakte zweidimensional sind und aus organischen Materialien wie Papier bestehen, arbeitet Factum an allen erdenklichen Arten von Projekten – von riesigen Skulpturen und weltberühmten Ölgemälden bis hin zu ungewöhnlicheren Herausforderungen wie Bauwerken, Grabstätten und sogar ganzen Räumen. Nichts ist ausgeschlossen, wenn es darum geht, jedes noch so komplexe und feine Detail Millimeter für Millimeter zu erfassen. Alles, was wir tun, erfolgt jedoch zu 100 % berührungslos, betont Adam und erzählt dabei von ihrem ersten grossen Projekt – der Nachbildung des Grabes von Seti I im ägyptischen Tal der Könige, um eine genauere Untersuchung und Analyse zu ermöglichen. „Viele Scanner benötigten damals Marker, aber unser System erfasste stattdessen Tiefenkarten.“

Dies sollte zum Markenzeichen von Factum Arte und ihrer gemeinnützigen Factum Foundation werden – die Anpassung von Hardware, die Entwicklung eigener Software und der Aufbau eines Teams, das nicht nur Ingenieur:innen aller Fachrichtungen umfasste, sondern auch Künstler:innen, Bildhauer:innen, Produktdesigner:innen, Restaurator:innen, Fotograf:innen, Textilspezialist:innen – ja sogar Architekt:innen und spezialisierte Schweisser:innen. Ausserdem wenden wir uns an Technologiepartner wie Canon, um gemeinsam dabei zu helfen, noch mehr zu erreichen.

„Als ich Clemens [Weijkamp, leitender Drucktechniker bei Canon Production Printing] kennenlernte, war das wie ein frischer Wind“, sagt Adam lächelnd. „Er hat uns wirklich verstanden und wir arbeiten seitdem sehr eng zusammen.“ Mittlerweile setzt Factum Canon Technologie bei all seinen Projekten auf vielfältige, manchmal überraschende Weise ein. Für die digitale Dokumentation kommt bei fast allen ihren Arbeiten Kameratechnik von Canon zum Einsatz; ausserdem besitzen sie zwei Arizona-Drucker, die physische 3D-Texturen drucken können. Ihr Modell wurde jedoch so modifiziert, dass es bis zu einer Tiefe von 20 mm drucken kann. „Wir nutzen sie, um dreidimensionales Volumen zu drucken“, erklärt er. „Es gibt auch andere, die Faksimiles von Gemälden anfertigen, aber wenn Sie diese Ergebnisse mit unseren vergleichen, verstehen Sie, was den Unterschied zwischen einer Kopie und einem Faksimile ausmacht.“ „Unsere Werke haben die Eigenschaften eines Gemäldes, nicht die eines Drucks.“

Als das Antikenmuseum in Basel Factum beauftragte, eine Ausstellung über das Grab von Seti I. zu gestalten, wurde die strukturierte Oberfläche des Sarkophags auf einer Arizona gedruckt. Diese wurden dann auf den Alabaster übertragen – was die Komplexität dieser Aufgabe bei weitem nicht widerspiegelt. Zur Bearbeitung der Dateien waren verschiedene Algorithmen erforderlich, um Oberfläche und Form zu trennen, sodass sie zu einem perfekten Faksimile zusammengefügt werden konnten.

Aber das ist nur der Anfang. Die Arbeit von Factum – sowohl im digitalen als auch im physischen Bereich – wurde bereits bei einigen der weltweit bekanntesten Kulturschätze zum Einsatz gebracht. Ihre Faksimiles der sogenannten Raphael Kartons (Entwürfe, die 1515 vom Papst in Auftrag gegeben wurden, um Wandteppiche für die unteren Wände der Sixtinischen Kapelle anzufertigen), waren im Rahmen einer umfassenderen Konservierungsmassnahme am V&A auch in Ausstellungen in den Scuderie del Quirinale in Rom und der National Gallery in London Seite an Seite mit den Originalen zu sehen.

Mit ihren Arizona-Drucksystemen haben sie bereits zahlreiche vergleichbare Projekte beeindruckend umgesetzt. Dazu gehören täuschend echte Nachbildungen, darunter „Fra Angelico im Prado“, Reproduktionen auf Keramikfliesen für die Spanish Gallery in Bishop Auckland, Rembrandts „Porträt eines älteren Mannes“ sowie Caravaggios „Die Beisetzung der Heiligen Lucia“ und unzählige weitere Werke.

Adam beschreibt den Prozess als „zeitintensiv und komplex“, betont jedoch die zentrale Bedeutung des Arizona-Druckers: „Er ist ein grossartiges Werkzeug und bietet ein enormes Potenzial.“ Wenn Technologie und Tradition auf diese Weise zusammenfinden, wie es sowohl beim Tsuzuri-Projekt als auch bei Factum Arte eindrucksvoll gelingt, eröffnen sich völlig neue Möglichkeiten für die Bewahrung und Konservierung von Kunstwerken, die einst undenkbar schienen – ohne dabei die Seele der Originale zu verlieren. Und vor allem kann sie dazu beitragen, geschütztes kulturelles Erbe für alle zugänglich zu machen.

Erfahren Sie mehr zum das kreative Potenzial des Drucks und unsere Arizona und imagePROGRAF Drucker.