Einfach mittendrin: Warum One-Shot-Aufnahmen so eine starke Storytelling-Technik sind

„Manche Leute halten das für ein wenig effekthascherisch. Natürlich muss man die richtige Zeit und den richtigen Ort dafür finden, aber ich mag die Spannung, die dadurch erzeugt wird“, sagt der in Berlin ansässige Filmmacher und Creative Director Danny Feng. Gründer von Feng Production. „Ich nehme gerne in einem Take auf, egal ob Musikvideos oder Dokumentarszenen.“ Fengs Technik für diese Art von Videos zielt nicht auf Perfektion ab, sondern empfängt menschliche Fehler mit offenen Armen. So entstehen Aufnahmen voller Charme, Realismus und dem gewissen Gefühl, „dabei zu sein“.

Feng ist ein ehemaliger Tontechniker, und seine ersten Experimente mit dieser Videotechnik wurden von Live-Tonaufnahmen inspiriert. Hier erzählt er uns, wann er die Technik des One-Shot-Filmens nutzt, warum er sie für das Musikvideo „Ventura (Live in Brussels)“ für Camel Power Club gewählt hat, und welche Ausrüstung er für das One-Shot-Filmen bevorzugt. Feng teilt ausserdem seine Top-Tipps für One-Shot-Aufnahmen mit uns.

Das One-Shot-Filmen bezeichnet das Filmen einer ganzen Szene oder Sequenz in einem durchgehenden Take mit einer einzelnen Kamera. Bekannte Beispiele von One-Shot-Aufnahmen in Filmen sind etwa die Eröffnungsszene von „Im Zeichen des Bösen“ (1958) von Orson Welles und die Copacabana-Sequenz in „GoodFellas – Drei Jahrzehnte in der Mafia“ (1990) von Martin Scorsese.

„Keine Schnitte, keine Filter, keine Nachbearbeitung. Wir nehmen die Aufnahme einfach so, wie sie ist, und veröffentlichen sie“, sagt Feng. „Ich finde das fantastisch, denn in diesem Kontext sorgt die Technik dafür, dass man sich mit einer Situation identifizieren kann: Sie ist roh, sie ist real.“

One-Shot-Aufnahmen klingen nach harter Arbeit, also wozu das Ganze? „Es ist definitiv eine Herausforderung“, gibt Feng zu. „Besonders wenn du eine Szene beleuchten musst oder Zeitmarker setzen musst, die dir sagen, wo du zu bestimmten Zeitpunkten sein musst. Ich finde, es ist enorm schwierig, das in nur einem Take zu schaffen.“

„Ich liebe Technik, und ich halte immer Ausschau nach Neuheiten, aber wenn ich filme, will ich nicht über die Ausrüstung nachdenken“, so Feng. „Deshalb schätze ich die EOS C70. Sie lässt sich ganz einfach in unter fünf Minuten einrichten, und schon bin ich bereit, einfach nur dort zu sein und aufzunehmen, was auch immer ich aufnehmen will.“

Auch das Gewicht ist ein wichtiger Faktor, den man berücksichtigen sollte, aber leicht heisst nicht immer besser. „In meiner Erfahrung bedeutet eine schwerere Kamera meistens, dass weniger Vibrationen an den Sensor gelangen“, sagt Feng. „Ich suche immer nach möglichst schweren Kameras, wenn es keine interne Bildstabilisierung gibt. Die EOS C70 ist jedoch toll, weil sie so kompakt ist – nicht zu schwer und nicht zu leicht – und weil sie eine beeindruckende elektronische Bildstabilisierung hat.“

Meistens nimmt er aus der freien Hand auf und verwendet dabei „nichts Aussergewöhnliches“ in seinem Setup. Um möglichst viel Flexibilität beim Bearbeiten zu bekommen, macht er seine Aufnahmen in 4K. „Jetzt, wo man ohne Zeitbeschränkungen filmen kann und die Codecs auch ziemlich effizient sind, kann man mit einer 128-GB-Karte in 4K filmen. Das ist eine ganze Menge Inhalt.“

Fengs wichtigster Ratschlag für das Erstellen eines One-Shot-Films lautet, die kleinen Imperfektionen zu akzeptieren, denn diese sind es, die für Charakter sorgen. Es kommt eher darauf an, wie man mit Fehlern umgeht, wenn sie passieren. „Das gehört nun mal zu einer Live-Performance – es wird Fehler geben, und das ist Teil des Charmes. Wenn du einen Moment hast, der ein wenig unscharf ist, ist das in Ordnung. Stelle einfach ganz langsam wieder scharf.“

Was hat Feng noch gelernt, seit er seinen ersten One-Shot gefilmt hat?

1. Wiederhole die Aufnahme nicht zu oft

2. Erkenne Schlüsselmomente

3. Den Weissabgleich manuell einstellen

4. Verwende die kamerainterne Bildstabilisierung

5. Verwende den manuellen Fokus

6. Achte auf weite und ruhige Bewegungen

7. Sei kreativ, um das visuelle Interesse zu bewahren